Las consecuencias de la nostalgia

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Las consecuencias de la nostalgia

En un momento en que la nostalgia está trasladándose desde lo cultural hasta lo político, esta charla quiere reflexionar sobre las implicaciones de este cambio. La renuncia a crear nuevos horizontes o posibilidades frente a la repetición de modelos cuyo rendimiento ya ha sido medido tiene consecuencias mayores que una cartelera de cine llena de remakes. La nostalgia es un arma de doble filo: por una parte, nos embauca y cautiva llevándonos a otros “tiempos mejores”; por otro, nos ancla a un pasado del que no podemos avanzar, repitiendo una y otra vez las respuestas que ya se espera de nosotros.

Participan: Ingrid Guardiola (ensayista y profesora) y Ramón Andrés (poeta y ensayista).
Modera: Silvia Nanclares (escritora y activista cultural).

Ingrid Guardiola
Ingrid Guardiola es doctora en Humanidades por la Universidad Pompeu Fabra, profesora de la Universidad de Girona, ensayista, realizadora audiovisual e investigadora cultural. Ha sido la directora del Bòlit - Centre d'Art Contemporani de Girona durante los últimos cuatro años. Su trabajo indaga en las relaciones socioculturales que se establecen entre la cultura, la tecnología y la sociedad, e incide en cuestiones como la desigualdad o el género.
En gestión y producción cultural, desde 2002 hasta 2020, ha realizado contenidos y coordinado proyectos en el CCCB como Soy Cámara, BCNmp7, Gandules, En Guerra, NANO, Canal Alfa de Kosmopolis, NOW o Xcèntric. Ha coordinado también el MINIPUT (Muestra de Televisión de Calidad, 2002-2018), el Mercado Audiovisual de Cataluña (2005-2006) y el PrimaveraPro on Screen en su primera edición de 2016.
Ha formado parte del comité ejecutivo del Consejo de la Cultura del Ayuntamiento de Barcelona (2016-2021), del Consejo Asesor del Teatre Lliure (2019-2021) y del Patronato de Hangar (2020-2021).
Ha co-comisariado o participado en las exposiciones «Apories sobre l'aire» (2024), «Fer créixer plantes en l'obscuritat» (2023), «El meu cos coneix cants inaudits, la carn diu ver, soc carn espaiosa que canta» (2023), «És a no dir» (2023), «Parar taula» (2022), «Insectòdrom» (2022), «Cap a les deus: una gramàtica fluvial», «Radiomensió» (El Prat de Llobregat 2009),  «La dimensió poc coneguda: Pioneres del cinema» (Museo del Cine, 2014) y «Terralab» (desde 2016 hasta 2018, MUME, Museu de l’Empordà). 
En 2017 estrenó su primer largometraje documental, Casa de ningú (Boogaloo Films, Open Society Foundations, CCCB). En 2018 publicó su primer ensayo, L’ull i la navalla: un assaig sobre el món com a interfície (Premi Crítica Serra d'Or de ensayo), y también ha publicado su segundo ensayo escrito con Marta Segarra: Fils, un assaig sobre el confinament, la vigilància i l’anormalitat (Arcàdia, 2020). En mayo de 2025, publicó La servidumbre de los protocolos (Arcàdia, 2025).

Ramón Andrés
Ramón Andrés (Pamplona, 1955) es ensayista, poeta y estudioso de la música. Entre sus libros cabe destacar Johann Sebastian Bach. Los días, las ideas y los libros (Acantilado, 2005; Premio Ciudad de Barcelona); El mundo en el oído. El nacimiento de la música en la cultura (Acantilado, 2008); No sufrir compañía. Escritos místicos sobre el silencio (Siglos XVI y XVII) (Acantilado, 2010); Diccionario de música, mitología, magia y religión (2012); El luthier de Delft. Música, pintura y ciencia en tiempos de Vermeer y Spinoza (2013); Semper dolens. Historia del suicidio en Occidente (Acantilado, 2015; Premio Estado Crítico); Pensar y no caer (Acantilado, 2016); Poesía reunida y aforismos (Lumen, 2016); Claudio Monteverdi. Lamento della Ninfa (Acantilado, 2017); Filosofía y consuelo de la música (Acantilado, 2020; Premio Nacional de Ensayo); Los árboles que nos quedan (2020, Premio Nacional de la Crítica de Poesía); Caminos de intemperie (Galaxia Gutenberg, 2022); La bóveda y las voces. Diario de un camino con el príncipe de los músicos (Acantilado, 2022); Los no llamados por su nombre (Temporal, 2024); Oír las grietas (Antología poética, 2024); y Despacio el mundo (Acantilado, 2024). Premio Príncipe de Viana de la Cultura 2015 por el conjunto de su obra. Es académico de la Reial Acàdemia de les Belles Arts de Sant Jordi y de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

Silvia Nanclares
Silvia Nanclares (Madrid, 1975) se licenció en Dramaturgia por la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD, Madrid). Es la mitad de Tomo y Lomo, el podcast literario de Carne Cruda Radio, y columnista en Diario Público. Ha colaborado en medios como El Salto, eldiario.es o SModa, y formado parte de diversos proyectos de artes escénicas. Publicó su primera novela, Quién quiere ser madre (Alfaguara), en 2017. También es autora de los álbumes infantiles La siesta y Al final (Kókinos). Acaba de publicar el episodio nacional Nunca voló tan alto tu televisor (Lengua de Trapo / Círculo de Bellas Artes), una novela híbrida sobre las tensiones entre la memoria democrática y el poder del relato audiovisual. 

Finalizado
Pases:

Todos los pases han sido proyectados.

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